«Я буду счастлива, даже ведя аскетический образ жизни»

С чем могут ассоциироваться холсты, кисти и краски? Конечно, с художником, который благодаря своему таланту, ниспосланным ему небесами, создает работы, от которых получают удовольствие любители и ценители изобразительного искусства. Но художнику не всегда нужны кисти, чтобы писать картины. Есть живописцы, которые в качестве инструмента используют технику пальцев рук и ладоней. Именно художница с такой необычной оригинальной техникой и стала нашей сегодняшней героиней, пример которой доказывает, что талант, если он действительно есть, всегда дает о себе знать, даже если у художника нет художественного образования, как бы парадоксально это не звучало.

 

— Ульвия, начнем с того, что Вы по образованию экономист. Как получилось, что Вы начали заниматься живописью?

— Этот переломный момент в моей жизни произошел 3,5 года назад. После стрессов и переживаний, у меня наступил сложный период, когда начались проблемы со здоровьем — подскакивало давление, многократные вызовы сокрой помощи, бессонные ночи, после которых у меня полностью пропал сон. Я не спала примерно десять дней, и все мои родные начали думать, что я схожу с ума. Потом у меня начались видения. Это было ужасное время, даже сейчас я вспоминаю о нем с содроганием…

 

— Но когда Вам в руки попал холст?

— Видя, как мне тяжело, одна моя знакомая посоветовала взять холст и что-то на нем нарисовать, чтобы выплеснуть мою внутреннюю энергию на холст. Незадолго до этого у меня появились необычные навыки рисования. Я открыла в себе способность рисовать на ногтях, бижутерии, маленьких камушках и других крохотных предметах. Я даже могла нарисовать гордость и символ нашего красивого Баку «Девичью башню» даже на маленьком ноготке. Эта способность вызывала у меня бурю эмоций, потому что я не могла понять, как это у меня получается, ведь я никогда не училась и не брала уроки изобразительного искусства. Затем, моя знакомая художница, которая увидела мои работы, предложила мне сделать персональную выставку …

IMG_7111-min.jpg

— Выставку? Я правильно понял? Неужели у Вас на тот момент уже накопилось достаточно работ для персональной выставки?

— Да. Представьте себе, что работ было предостаточно (смеется). Это выставка прошла в бакинской галерее «Baku Creative Center», причем мероприятие прошло на ура, чем я была приятно удивлена, так как не ожидала, что мое творчество вызовет интерес у столь большого числа жителей нашей столицы и представителей СМИ.

 

— Какие работы вошли в экспозицию выставки?

— Это была бижутерия, рисунки на ногтях (nail art) и «face art».

 

— Это были Ваши первые шаги в изобразительном искусстве, но когда Вы все-таки написали свою первую картину на холсте?

— Спустя несколько месяцев после этого мероприятия у меня пропал сон. Мне стали сниться ужасные кошмары. Один из снов, который отличался от других и был, пожалуй, самым жутковатым, мне запомнился на всю жизнь. Мне приснилось, что я в длинном одеянии где-то в средние века с перебитыми ногами и руками вся в крови, причем сижу в какой-то темнице и своей кровью рисую на стенах цветы, которые впоследствии оживают (смеется). После такого рода ночных мучений дело дошло до того, что я впала в депрессию, у меня не было эмоций, я даже перестала кушать. Мои родственники подумали, что вот-вот меня потеряют, настолько критическое состояние у меня было на тот момент.

Тогда мой муж и друзья насильно отвели меня на одно мероприятие, чтобы я отвлеклась и немного развеялась, думая, что смена обстановки пойдет мне на пользу. Там я встретила знакомую, которая пораженная моим состоянием, стала расспрашивать меня, что со мной происходило на тот момент. Я рассказала, как мне плохо и что я просто боюсь спать. Тогда она посоветовала купить мне холсты, кисти и краски и постараться что-то написать, считая, что рисование поможет мне выйти из продолжительной депрессии…

 

— Вы последовали ее совету?

— Да. На следующий день мой супруг приносит мне все вышеперечисленные принадлежности, уходит на работу (дело обстоит ночью, т.к. он музыкант), и просит наших семенных друзей не оставлять меня одну и чуть позже заглянуть к нам в гости. Еще до их прихода примерно в 11 часов вечера, я взяла кисти и начала рисовать, как это обычно делают художники. Но тут я замечаю, что у меня ничего не получается, словно кисть не идет. С болью отчаяния я ломаю кисточки и начинаю руками стирать все, что я успела нарисовать на холсте. У меня в тот момент было столько эмоций, что на моих глазах выступили слезы отчаяния. Меня всю трясло, я просто не понимала, что происходит. Находясь в истерике, я начала кричать. В этот момент я начинаю ощущать связь моих рук, холста и масла. Тут меня словно куда уносит далеко, и я вхожу в транс. Кстати, незадолго до этого, я включила этническую музыку, которая мне очень нравится.

IMG_2132-min.jpg

— Что произошло, когда пришли Ваши друзья? Они были впечатлены Вашим творчеством?

— Часа в два я услышала звонок в дверь, которую открыла, ни сказав, ни слова, и сразу убежала в комнату рисовать. Увидев меня, друзья просто отпрыгнули (смеется). Единственные слова, которые они произнесли: «О Господи!», настолько их шокировал мой внешний вид. Однако, я даже не понимала, чему они были так удивлены и продолжила рисовать, просто не обращая на них никакого внимания. Я еще глубже погрузилась в состояние транса. К тому времени я уже писала третью картину, а всего у меня было четыре холста. Они наблюдали за мной около часа, после чего муж сказал жене, что, наверное, это уже точно конец, мы ее теряем (смеется). Они подумали, что я сошла с ума. Затем они ушли, предварительно позвав меня с собой, но я отказалась, и продолжила свое дело. Спустя некоторое, придя в себя, я увидела свое отражение в зеркале и сама оказалась в шоке от моего внешнего вида. Тогда я поняла, почему мои друзья были в шоке. Оказывается, я была полностью в краске, включая мое лицо, руки, ноги, волосы, зубы. В тот момент я могла напугать своим видом любого (смеется). После этого я проспала чуть меньше суток и пришла в себя.

 

— А как отреагировал Ваш супруг, когда вернулся домой?

— Сначала он тоже был в шоке, но когда узнал, что я написала картины пальцами рук, то сказал мне, что мне нужно продолжать заниматься написанием картин, так как, по его словам, это у меня хорошо получилось. Именно он сказал, что необходимо провести другую выставку, на этот раз картин, написанных пальцами.

 

— Где прошло мероприятие, и как отреагировали гости на картины, написанные пальцами рук?

— Мероприятие состоялось в ресторане «Room Baku» в день моего рождения 11 февраля. Тогда я представила столичной публике 30 картин. Самое интересное, что люди, приходившие на выставку, которая длилась около 40-ка дней, просто не верили, что все работы были написаны пальцами. Тогда я решила опровергнуть их предположение и развеять все сомнения.

 

— Вы решили написать картину прямо перед зрительской аудиторией?

— Именно. Мы решили организовать небольшое представление – перформанс. Звучала живая музыка, девушка пела, а я под эту музыку прямо при зрителях написала картину. В тот момент все собравшиеся гости уже наглядно убедились в моих способностях писать картины пальцами.

IMG_2136-min.jpg

— Вы говорили, что сюжеты для своих работ находите во сне. Как это происходит?

— Первое, что я ощущаю – это какая-то тяга. Такое ощущение, что меня зовут. Это говорит о том, что картина должна скоро родиться. За несколько дней до появления картины, у меня такое ощущение, словно я беременна, словно я вынашиваю свое дитя – картину. Это ощущается не в том, что кто-то сидит у тебя в животе. Такое ощущение, что тебя распирает от энергии, которая растет и становится больше день ото дня, которая впоследствии должна вырваться наружу. Для «вынашивания» этой энергии необходимо несколько дней. Раньше времени картина не рождается. Во время этого процесса я хожу как сумасшедшая, не нахожу себе места, а когда наступает этот долгожданный день, я просто отключаюсь. Во сне ко мне часто приходят разные персонажи, особенно из древних цивилизаций. Я остаюсь одна. Это обычно бывает вечером, когда муж на работе. Затем включаю музыку, и постепенно начинаю погружаться в транс, словно попадая в другое измерение, взлетаю и не помню, как это все происходит. Если я скажу, что происходит дальше, вы можете подумать, что я сумасшедшая, но это не так (смеется).

 

— Вы меня заинтриговали. Что происходит с Вами на следующей стадии?

— Во время своего рождения, картины разговаривают со мной, как бы странно это не звучало. Сюжеты и персонажи моих картин говорят, кто они, из какого они мира и т.д. Я расскажу вам один интересный случай. Однажды, я рисовала эльфа. В тот момент меня переполняли эмоции, энергия била ключом и не заканчивалась. Когда я закончила работу, я спросила получившегося персонажа: «Ты кто?». Эльф отвечает мне: «Я Эмула». Я спрашиваю это существо, откуда оно к нам попало, на что эльф отвечает, что он пришел из очень древнего мира, забытой цивилизации, которая когда-то существовала на нашей планете, а сейчас она осталась только в мифах и сказках. Затем я говорю нарисованному эльфу, что он похож чем-то на мою маму, на что эльф начинает злиться, что отражается на лице, оно искажается от недовольства и эмоций. Потом эльф снова говорит: «Я не твоя мама, я Эмула». Чтобы не злить существо, мне приходиться с ним согласиться (смеется). Тогда выражение лица эльфа меняется, оно успокаивается. Подобное общение обычно происходит во время творческого процесса.

Однако, хочу отметить, что после всего того, что произошло со мной, я поняла, что мифы и легенды – это действительно реальность, просто очень и очень давняя, которая до наших дней дошла в виде сказаний, преданий, сказок. Но я абсолютно уверена, что это все когда-то было, просто современным людям в это сложно поверить.

 

— А если Вы проводите мастер класс или пишите картину на каком то мероприятии. Как происходит выбор сюжета для картины?

— Раньше это происходило аналогичным образом, я также уходила в транс, как во время работы дома. Однако, сегодня после нескольких лет работы во время таких перформансов ситуация обстоит немного иначе. Например, если я получаю приглашение поучаствовать на какой-то вечеринке или на дне рождения, то мне заранее говорят тему, на которую я буду писать. Поэтому во время работы я черпаю что-то из высшего мира и не забываю, что от меня хотят зрители, которые меня пригласили. Это своеобразный микс, который я пропускаю через себя. Честно говоря, мне это не так нравится, как работать, выбирая сюжет самостоятельно. Даже работая на заказ, ведь художник не питается воздухом и должен на что-то жить (смеется), я чувствую, что такой процесс не доставляет удовольствие моей души, ведь мастер в первую очередь должен получать удовольствие от самого процесса, а когда этого нет, то работается сложнее. Хочется, чтобы продавались и больше ценились именно те работы, которые я написала, основываясь исключительно на своем желании, сюжетам, приходящим ко мне во сне, когда тему для картины я выбираю самостоятельно. А что касается заказов, то они всегда есть и всегда пользуются спросом. Опять же, мы живем в материальном мире, поэтому приходится работать не только для души, но и для заработка.

IMG_7083-min.jpg

— Ульвия, как часто Вас посещает вдохновение и где Вы его черпаете?

— С того момента, как я начла писать картины, я заметила, что мое творчество претерпевает какие-­то изменения, оно словно проходит определенные этапы совершенствования и развития. В пределах нескольких месяцев, вплоть до полугода, ситуация меняется и происходит какой-то взрыв, сильные изменения. У меня рождается новая техника, более сложная. Например, если сравнить мои первые и последние работы, то отличия видны невооруженным глазом. Последние работы более живые, полные эмоций, персонажи находятся в движении. А первые картины тоже были интересными, судя по положительным отзывам и восхищению зрителей, но не такие живые и реалистичные, как бы мне хотелось. Однако, сегодня ситуация поменялась, и я чувствую прогресс, чувствую, что процесс идет, я совершенствуюсь и не стою на месте. Самое интересное заключается в том, что я не учусь, а меня кто-то учит и ведет за руку, говорят, что настало время для того или иного сюжета.

Что касается вдохновения, то оно рождается у меня от музыки. Помимо этого, серьезные события в жизни, также оказывают на меня серьезное влияние. Например, после выставки в галерее «Натаван» я не рисовала около полугода. Мне было не так плохо, как 3,5 года назад, но мне было тяжело, срывы, переживания, волнения. У меня были в жизни моменты, когда я уже не хотела рисовать, хотела поставить точку на своем творчестве и полностью прекратить этим заниматься.

 

— Какие причины подталкивали Вас на такое решение, и что послужило причиной застоя в творчестве?

— Это произошло после масштабного проекта, который у нас, увы, не получился. Мы вместе с друзьями-музыкантами решили организовать перформанс, где бы я писала картины под музыку, стараясь передать музыкальную тональность на бумаге, используя масляные краски. Мы ежедневно репетировали, готовились, старались. Но с каждой репетицией что-то менялось. Уходил один музыкант, приходил другой, и все начиналось заново. Смена действующих лиц и главных персонажей тормозила развитие проекта и в конце я так устала, что сказала: «Все, с меня хватит, я больше рисовать не буду!». Стоило мне это сказать, как на второй день со мной что-то произошло, но сейчас я точно не помню, что это было. Словно меня ударили по голове и сказали: «Ты что такое говоришь, что с тобой?!». После этого я решили больше об этом не заикаться (смеется). После этого у меня даже развились некоторые способности, которые помогают мне по жизни.

 

— Не расскажите, какие именно?

— У меня хорошо развилась интуиция и предчувствие. Порой бывают вспышки, которые я не могу назвать ясновидением, благодаря которым я могу узнать, что со мной будет дальше. Хочу отметить, что у меня хорошо развилась сенсорика, чувствительность, восприимчивость. Даже когда мы готовились к вышеописанному проекту, я была уверена в его реализации, но не видела, кто именно в нем примет участие помимо меня. Кстати, нам почти удалось довести проект до конца, и когда он был на завершающейся стадии, то наш вокалист Рамиль Бабаев, который был одним из главных инициаторов этого проекта, сказал, что он устал от всего этого и не верит в будущее нашего перформанса. Однако, мы все-таки сможем его показать на нашей выставке, которая пройдет в июле в Италии.

IMG_6969-min.jpg

— Сколько времени уходит на создание одной работы? Насколько продуктивно Ваше творчество?

— Все зависит от моего душевного состояния. В моменты, когда меня посещает вдохновение, я могу написать подряд несколько картин, а порой не пишу несколько дней или даже месяцев, как во время депрессии, про которую я Вам уже рассказывала.

 

— Помимо картин Вы занимаетесь созданием коллекционных декоративных подарочных бутылок. Расскажите что представляет собой такая бутылка и как Вы ее делаете?

— После появления дара писать картины, у меня появилось огромное желание разрисовать абсолютно все, что меня окружает. Это были платья, шарфики, стаканы, но я понимала, что у нас в стране такие изделия не пользуются большой популярностью в плане бизнеса. Для себя я часто разрисовываю и платья, и юбки, и туфли. Поэтому мне захотелось создавать изделия с элементами, подчеркивающими национальный колорит и культуру нашего народа. Например, узоры бута, изображение граната и многое другое, что является символами нашей страны и богатой культуры. Поэтому я остановила свой выбор на винных бутылках, украшенных национальными узорами, выполненных яркими красками. Причем такую декоративную бутылку захотели бы купить многие, ведь это отличный подарок (улыбается), в чем я впоследствии не раз убедилась.

 

— И кто Вам помог реализовать эту задумку?

— Я познакомилась с одной семейной парой, где у мужа своя строительная компания. Он посоветовал мне один материал, название которого я держу в секрете. Этим раствором я покрываю бутылки, а затем расписываю их акриловыми красками и покрываю рисунки лаком, который защищает композицию. Декоративные бутылки – это неплохой бизнес. За это время я расписала большое количество винных бутылок, многие из которых разошлись на ура. Например, на моей второй выставке в ресторане «Room Baku» я решила провести мастер класс по росписи коллекционных декоративных бутылок, от которого зрители были в восторге и бутылки покупались одна за другой.

 

— Нельзя забывать, что Вы делаете макияж и маникюр. Можно об этом поподробнее?

— Этим я занимаюсь до сих пор. Мне очень нравится рисовать на ногтях. Хочу вновь отметить, что я не заканчивала никаких курсов, связанных с макияжем или «nail art». Все это получилось спонтанно, начиная с моей первой выставки, о которой я говорила выше. Прежде всего, расскажу, как возникла идея представить на выставке работы по «face art». В день открытия выставки ко мне домой пришли девушки, которые должны были надеть бижутерию, а фотограф в этом время сделал бы снимки для вернисажа. Но тут меня осенило, и я решила сделать девочкам «face art» — расписать их лица. Первый раз в своей жизни я стала рисовать на лицах в день своей первой персональной выставки. Все были в шоке от этого экспромта, насколько быстро, качественно и креативно нам удалось воплотить в жизнь эту идею. У нас было пять девушек, которые по очереди приходили через каждые полчаса, я им разрисовывала лица, фотограф делал снимки, которые вечером в распечатанном виде мы представили зрителям и все были в восторге.

 

— Вы постоянно совершенствуетесь. Расскажите нам про картины, выполненные с элементами эффекта 3D.

— Это, как и многое другое в моей жизни, не было задуманным. Незадолго до выставки, меня потянуло к глине, мне захотелось что-то вылепить своими руками и связать получившиеся изделия с сюжетами моих картин. Когда я начала заниматься созданием этого микса, ко мне в гости пришла журналистка, которая была еще и художником. Мои работы ей очень понравились. Однако, она сказала мне про отсутствие связи между изделиями из глины и сюжетами картин. Складывалось впечатление, что картина существует отдельно, а глиняная маска – независимо от нее. После этого я погрузилась в транс, меня посетило вдохновение, и я объединила картины и глиняные изделия в единое целое посредством некоторых элементов. В итоге мои работы приобрели целостность. Когда человек смотрел на картину, складывалось впечатление, что из нее что-то выходит, что реальность смешивается с нереальностью. Это и был задуманный мною эффект 3D, при помощи которого картины словно оживали.

IMG_2133-min.jpg

— На этой выставке в галерее «Натаван» Вы писали картины под музыку, где одним из музыкантов был Ваш супруг известный барабанщик Рамин Садыхов. Как зародилась эта идея?

— Мне захотелось сделать что-то новое и удивить бакинскую публику. Как я уже рассказывала, перформанс был на моей второй выставке. Сначала директор галереи «Натаван» дизайнер Натаван Алиева выделила для нашей выставки два дня. Однако, увидев заинтересованность гостей, который возрастал с каждым днем, Натаван ханум решили дать нам еще один день специально для перформанса, так как, по ее словам, это была потрясающая идея, за что ей отдельная благодарность. Узнав об этом, мы позвали наших друзей-музыкантов и за половину дня подготовили программу. Опять, все возникло спонтанно, никаких репетиций не было. Зрителей было много, мероприятие было подробно освящено в отечественных СМИ. Одним словом, все остались довольны увиденным.

 

— Расскажите про свой проект с Анастасией Толстой, как вообще зародился Ваш дуэт и Вы приняли решение работать вместе?

— После перформанса в галерее «Натаван», который прошел очень удачно, мы решили создать новый проект на этот раз с известным бакинским ди-джеем, которая больше известна под сценическим именем «DJ Stasy», Анастасией Толстовой. После того, как у нас не удался совместный проект с музыкантами, я решила работать одна. Однако, спустя некоторое время я подумала, а почему бы мне не сделать проект с ди-джеем (улыбается). Раньше при написании картин я больше использовала спокойную музыку. Но затем я вспомнила, что есть шаманы, которые входят в состояние транса путем быстрого ритма. С Настей мы общаемся довольно давно, и когда я рассказала про эту идею, она решила меня поддержать. Так родился совместный проект творческого тандема «Магия рук». Мы договорились с кафе, располагающимся на площади фонтанов, которое на тот момент было одним из немногих заведений, где можно было сидеть на улице.

Этот проект также вызвал большой интерес у бакинцев. Практически каждый второй прохожий останавливался, чтобы посмотреть, а что мы там делаем (смеется). Позднее мы узнали, что в Баку приехали самые настоящие индейцы музыкальной группы «Ayawaska». Познакомившись с индейцами, у нас с Настей сразу возникла идея: а почему бы не сделать совместный проект с этими уличными музыкантами? Этот проект мы реализовали всего за 3-4 дня также в вышеописанном кафе. Конечно, я догадывалась, что мероприятие посетит много людей, но чтобы столько (улыбается)! Там был такой ажиотаж, настоящий аншлаг! Люди делали фотографии, снимали на камеры мобильных телефонов. Мероприятие не осталось без внимания СМИ. Ди-джей Анастасия Толстова создавала нам фон, индейцы играли на своих этнических инструментах, а я писала картины. Индейцы даже станцевали танец дождя. Все присутствующие почувствовали, что процесс напоминает древнюю церемонию вызова дождя, что придало своеобразный импульс и толчок моему творчеству. Гости, находившиеся под впечатлением происходящего в тот момент, говорили, что у них было ощущение, что вот-вот на город обрушится ливень.

IMG_7087-min.jpg

— Но на этом Ваше тройственное сотрудничество не закончилось. Я имею в виду проект на берегу Каспийского моря…

— Вы правы. На этот раз мы решили снять клип вместе с индейцами. Мы рассказали о своей идее клипмейкеру Руслану Горбунову, который согласился воплотить в жизнь нашу задумку. Мы выбрали дикий пляж на Шихово, где много скал и очень красивый берег. В итоге, у нас получился оригинальный и необычный клип.

 

— Получается, музыка играет неотъемлемую часть в Вашем творчестве?

— Я не знаю, как это точно назвать, но полностью уверена, что главной движущей силой этого процесса (написание картин) является именно музыка, помогающая мне с головой погрузиться в процесс. Музыка воздействует на мой мозг, помогая открыть канал или коридор, через который я получаю новые идеи. Скажу больше, я помню несколько случаев, связанных с моим творчеством, которые навсегда остались в моей памяти…

 

— Поделитесь с нами, что это были за случаи?

— Во время нашего первого перформанса на площади фонтанов, ко мне подошел пожилой хорошо одетый мужчина лет 60-65, который около часа стоял, и, не отрывая глаз, смотрел на одну из моих работ. Когда мужчина приблизился, я увидела, как у него по щекам текут слезы. В этот момент он указал на одну из моих старых работ, говоря, что в ней вся его жизнь! Тогда у меня самой выступили слезы, меня стало трясти от эмоций, которые я переживала в тот момент. Спросив мужчину, почему он так думает, он ответил: «Я все чувствую, я все вижу, я все вспомнил и от этого у меня внутри такая легкость. В этой картине весь мой путь от рождения, до сегодняшнего дня. Это просто невероятно. Как такое может быть?!».

Второй случай произошел дома, когда я писала картину, а моя подружка сидела и наблюдала. Вдруг она начинает плакать и говорить, что нарисованный мною персонаж на картине – это она, то есть та, кем девушка хочет быть, к чему стремится. Однако, визуального сходства не было. Она объяснила, что это проявляется в красках, в цветовой гамме, в мазках. Такие случаи происходили уже несколько раз и я сама поражаюсь, когда слышу такое.

 

— Может звучит несколько банально, но о чем мечтает Ульвия Мусаева?

— Сложно сказать (смеется). Та жизнь, которая была 3,5 года назад, была обычной серой жизнью, которой живут почти 90% населения земли. Но моя жизнь поменялась кардинально, и то, что я имею сейчас – это и есть счастье. Даже если я завтра окажусь на другом конце земли, я все равно буду счастлива, потому что я нашла источник этого счастья. Даже ведя аскетический образ жизни, я буду счастлива. Даже живя с мужем в лачуге, я буду наслаждаться тем, что мне посылают свыше. Воздух, вода, цветы, запах скошенный травы – это ведь прекрасно. Я знаю, что Всевышний даст мне средства для существования. Поэтому я не гонюсь за материальными благами. Меня не привлекает накопительство, я довольствуюсь тем, что у меня есть.

 

— Как Вы любите проводить свободное время?

— В свободное время я пишу картины (смеется). Честно сказать, его у меня не так много. Люблю путешествовать, открывать для себя новые страны. В настоящее время – это Европа. Хотелось бы посмотреть Тибет, Индию и т.д. Меня привлекают мистические места, окутанные магией. Посещение таких мест оказало бы на меня большое влияние, породив новые ощущения, и послужило источником вдохновения.

 

— Ульвия, спасибо Вам за интересную беседу. Мы желаем Вам дальнейших творческих успехов, интересных путешествий и незабываемых впечатлений.

— Спасибо!

IMG_2135-min

IMG_7095-min

IMG_7097-min

IMG_7109-min

 

Январь, 2016

Интервью : Рустам Гасымов

Добавить комментарий